Przed Wami druga część wpisu dotyczącego tego, jak zacząć malować akwarelami – farbami wybaczającymi wiele błędów i dających mnóstwo możliwości. Tę serię rozpoczęliśmy od tekstu, który znajdziecie TUTAJ, warto do niego zajrzeć, jeśli macie w planach rozpocząć przygodę z tym rodzajem farb. Znajdziecie w nim garść przydatnych informacji odnośnie do tego, czym właściwie charakteryzuje się malowanie akwarelami oraz co jaki papier i jakie farby będą niezbędne. Dziś przyjrzymy się bliżej pozostałym aspektom pracy z farbami wodnymi.
Pędzle & dodatkowe przybory
Tym akapitem kończymy temat potrzebnych do malowania narzędzi: poza odpowiednim papierem i samymi farbami, niezbędny będzie także odpowiedni pędzelek – niekoniecznie dedykowany farbom akwarelowym. Warto jednak pamiętać, że powinien mieć miękkie włosie i charakteryzować się dużą chłonnością, tak by dobrze pobierał zarówno wodę, jak i farbę. Jeśli z różnych względów wolisz pędzle z włosiem syntetycznym, pamiętaj, by było ono niezbyt sztywne – w przeciwnym razie malowanie będzie trudniejsze i mniej precyzyjne. Dobrym pomysłem jest także pędzel z wbudowanym zbiorniczkiem na wodę, stanowiący ciekawą i praktyczną alternatywę dla tradycyjnych kubeczków na wodę. Jeśli jednak cenisz klasyczne rozwiązania – plastikowy przezroczysty kubeczek lub zwykłą szklankę warto mieć zawsze pod ręką.
Wymienione zarówno tu, jak i w poprzednim tekście przedmioty to wersja dla minimalisty – w zupełności pozwolą Ci jednak rozpocząć przygodę z malowaniem i przekonać się, czy i czego jeszcze potrzebujesz.
Techniki malowania akwarelami
Skoro już temat niezbędnych przyborów mamy już za sobą, czas poznać podstawowe techniki malowania akwarelami. Ze względu na specyfikę tych farb wyróżnia się dwa podstawowe style – w Internecie znaleźć możecie jednak nieco więcej wariacji na ich temat.
Pierwsza technika to tzw. mokre na mokre, która charakteryzuje się tym, że farbę wymieszaną z wodą nakłada się na zwilżony wcześniej papier. W praktyce wygląda to tak, że pierwszym etapem tworzenia pracy jest pomalowanie czystym pędzlem kartki papieru i dopiero na tak przygotowany podkład, umieszczana jest farba. Do zmoczenia papieru można użyć zwykłego, cienkiego pędzla ale łatwiej i szybciej będzie jeśli wykorzystacie do tego celu szeroki pędzel lub czystą gąbkę kuchenną. Warto pamiętać o tym, by nie przesadzić z ilością wody – papier musi być wilgotny i nasiąknięty wodą, jednak nie może nią ociekać – w przeciwnym razie możemy uzyskać efekt odwrotny od zamierzonego. Ta technika świetnie sprawdzi się w przypadku malowania pejzaży i pracy niewymagających dużej precyzji i szczegółowych detali. Dzięki wcześniejszemu zwilżeniu papieru poszczególne kolory świetnie się ze sobą łączą, tworząc typowe dla akwareli wrażenie rozmycia, a kontury nie mają ostrych krawędzi.
Drugą podstawową techniką jest mokre na suche, czyli naniesienie farby wymieszanej z wodą na suchy papier. Technika ta pozwala na tworzenie bardziej precyzyjnych i dokładnych kształtów o wyraźnie zaznaczonych krawędziach. Dzięki wykorzystaniu tego stylu kolory będą miały warstwowy i wielowymiarowy efekt. Warto tu jednak pamiętać o tym, by farby nie nakładać bezpośrednio z tubki, a rozwodnić ją i wymieszać na palecie lub kartce papieru – w przeciwnym razie uzyskany efekt może być płaski i pozbawiony głębi.
Chociaż malowanie akwarelami na pierwszy rzut oka może wydawać się trudne i wymagające, w rzeczywistości to jedna z bardziej przystępnych i łatwiejszych technik malarskich. Pod tym względem ustępują jedynie farbom akrylowym, które wykorzystujemy na naszych imprezach z malowaniem przy winie.